Franz von Defregger

Volkstum und Historie

Franz von Defr­eg­ger erblickt am 30. April 1835 auf dem Eder­hof zu Stro­nach in der Ost­ti­ro­ler Gemein­de Döl­sach bei Lienz das Licht der Welt. Der künst­le­risch begab­te Jun­ge fer­tigt schon mit zehn Jah­ren Sche­ren­schnit­te und ers­te Zeich­nun­gen an und ent­deckt auch sei­ne gro­ße Lie­be zur Musik. In der Döl­sa­cher Musik­ka­pel­le spielt er das Flü­gel­horn. Stolz ist man in sei­ner Hei­mat­ge­mein­de auf eine beson­de­re Sehens­wür­dig­keit: das Altar­bild mit der Hei­li­gen Fami­lie, das der berühm­tes­te Mann der Gemein­de für die Pfarr­kir­che von Döl­sach malt.

Sei­ner künst­le­ri­schen Nei­gung fol­gend, geht Defr­eg­ger 1860 nach Inns­bruck, wo er als Lehr­ling in die Werk­statt des Bild­schnit­zers und Pro­fes­sors Micha­el Stolz ein­tritt. Die­ser erkennt sehr rasch Defr­eg­gers Talent für das Zeich­nen und emp­fiehlt ihn auf einer Mün­chen-Rei­se an den His­to­ri­en­ma­ler und Pro­fes­sor der Aka­de­mie Karl von Pilo­ty. An der Münch­ner Aka­de­mie besucht er die Klas­se von Her­mann Anschütz und es ent­ste­hen sei­ne ers­ten Ölbilder.

…Der Künst­ler, der der Male­rei nicht nur ein neu­es Gesicht erschlos­sen, son­dern zugleich durch sei­ne rasch errun­ge­ne Volks­tüm­lich­keit sei­nem Hei­mat­lan­de Ehre, Ruhm und Meh­rung sei­ner irdi­schen Güter gebracht hat … 

Im Som­mer 1863 bricht der Künst­ler nach Frank­reich auf und in Paris kommt er erst­mals mit dem Impres­sio­nis­mus in Berüh­rung, sieht Bil­der von Manet und Monet. In zahl­rei­chen sei­ner spä­te­ren Arbei­ten ist eine gewis­se Ver­traut­heit mit der impres­sio­nis­ti­schen Sicht­wei­se erkennbar.

1867 fin­det Defr­eg­ger Auf­nah­me in Piloty´s Kom­po­nier­klas­se und sei­ne ers­te groß­for­ma­ti­ge Fas­sung des Wer­kes „Der ver­wun­der­te Jäger“ erregt Auf­se­hen im Münch­ner Kunst­ver­ein und wird umge­hend ver­kauft. Sein Durch­bruch ist geschafft, die Ach­tung der Kri­ti­ker ist ihm sicher. In der Fol­ge­zeit malt er zahl­rei­che Por­träts, die sich beim Publi­kum größ­ter Beliebt­heit erfreu­en. Das „Dirndl“ zählt dabei zu einer Grup­pe von lieb­li­chen Mäd­chen­por­träts in Tracht, die Defr­eg­ger mit gekonn­tem Pin­sel­strich lebens­na­he fest­zu­hal­ten ver­mag. Die Kon­tu­ren sind weich gezo­gen und die unter­schied­li­chen Stoff­lich­kei­ten mit sei­de­nem Schul­ter­tuch fas­zi­nie­ren den Betrach­ter. Sein aus­ge­präg­tes Geschick für die Dar­stel­lung der Augen ver­mit­teln ver­schie­dens­te Stim­mun­gen und Empfindungen.

Das ers­te His­to­ri­en­bild mit dem The­ma „Speck­ba­cher und sein Sohn Anderl“ ent­steht, wird auf der Münch­ner Inter­na­tio­na­len Kunst­aus­stel­lung von 1868 ein gro­ßer Erfolg und Defr­eg­ger wei­ter bekannt. Im Auf­trag der Baye­ri­schen Staats­re­gie­rung ent­steht für die Neue Pina­ko­thek das monu­men­ta­le Werk „Der Schmied von Kochel“, auch „Die Erstür­mung des Roten Turms“ genannt.

Monu­men­ta­le Haupt­wer­ke, wie „Das letz­te Auf­ge­bot“ oder „Die Heim­kehr der Sie­ger“ und zahl­rei­che Auf­trags­ar­bei­ten von unter­schied­lichs­ten Inte­ri­eurs fol­gen. Im Jahr 1880 gibt Defr­eg­ger in der Münch­ner Köni­g­in­stra­ße 31 eine groß­zü­gi­ge Vil­la im Stil der Neo­re­nais­sance in Auf­trag. Hier ent­wi­ckelt sich ein leb­haf­tes künst­le­ri­sches Leben: Lite­ra­ten, Schau­spie­ler, Diri­gen­ten und Maler gehen bei Defr­eg­ger ein und aus. In den Acht­zi­ger Jah­ren ent­steht eine Serie von Gebirgs­bil­dern, haupt­säch­lich inspi­riert von Som­mer­auf­ent­hal­ten der Fami­lie auf dem Döl­sa­cher Aus­sichts­berg Eder­plan. Dort ließ der Künst­ler ein Block­haus errich­ten, nach sei­ner Frau das „Anna­haus“ genannt. Es ent­steht das Gemäl­de „Alpen­land­schaft des Eder­plan“, das auf der Ber­li­ner Jahr­hun­dert­aus­stel­lung 1906 gro­ßes Auf­se­hen erregt und von der Ber­li­ner Natio­nal­ga­le­rie spon­tan ange­kauft wird. Das Bild ist im letz­ten Krieg ver­schol­len, aller­dings exis­tiert noch eine zwei­te Ver­si­on, die der ers­ten Fas­sung aufs Haar gleicht und sich in einer qua­li­täts­vol­len Lien­zer Samm­lung befindet.

Den „ech­ten“ Defr­eg­ger zei­gen ver­schie­de­ne Kin­der­dar­stel­lun­gen, die der Maler nur für sei­ne Fami­lie geschaf­fen hat und Erin­ne­run­gen an die Pari­ser Zeit wach wer­den las­sen. Sei­ne Auf­trags­bü­cher sind über­voll und der Kunst­markt ver­langt vom Künst­ler, sei­ne bekann­ten und belieb­ten Moti­ve in unter­schied­li­chen Kom­bi­na­tio­nen zu vari­ie­ren. Dazu besitzt der Münch­ner Kunst­ver­lag Hanf­staen­gel die Abdrucks­rech­te und sorgt für eine Ver­brei­tung der Stan­dard­mo­ti­ve in hohen Auf­la­gen. Die­se Dru­cke wer­den viel­fach über­malt und sind von Ori­gi­na­len selbst für Exper­ten oft nur schwer zu unter­schei­den. Zwi­schen 1893 und 1902 zieht es Defr­eg­ger noch ein­mal zu sei­nem his­to­ri­schen Lieb­lings­the­ma, dem Tiro­ler Volks­auf­stand von 1809.

Von den weni­gen Schü­lern, die er aus­bil­det und die in sei­ner Tra­di­ti­on arbei­ten, gelingt nur Joseph Moro­der Lusen­berg der Durch­bruch. Auch Albin Egger Lienz, der sich spä­ter völ­lig vom Stil sei­nes Leh­rers löst, zählt zu den ganz Gro­ßen der Male­rei. Viel­fa­che Ehrun­gen wer­den dem Künst­ler zuteil. Im 86. Lebens­jahr stirbt Defr­eg­ger am 2. Janu­ar 1921 und wird auf dem Münch­ner Nord­fried­hof bei­gesetzt. Ein gro­ßer Sohn sei­ner Ost­ti­ro­ler Hei­mat, ein Maler­ge­nie der Mün­che­ner Schu­le hin­ter­lässt ein OEu­vre von mehr als 3.500 Gemäl­den, davon allein 450 Frauenporträts.