Jakob Demus

Im Grenzenlosen kommt das Auge zur Ruhe

Jakob Demus, 1959 in Wien gebo­ren, hat Bild­haue­rei bei Avra­mi­dis stu­diert und zählt zu den inter­na­tio­nal bedeu­tends­ten Gra­phi­kern. Er ist der Erfin­der der spe­zi­el­len Tech­nik der Dia­mant­kalt­na­del­ra­die­rung, die er welt­weit als Ein­zi­ger beherrscht. Sein 2005 erschie­ne­nes Buch „The Com­ple­te Gra­phik Work“ wur­de mit der „Gol­de­nen Let­ter“ von der Stif­tung Buch­kunst als „Schöns­tes Buch der Welt“ aus­ge­zeich­net. Demus beschäf­tigt sich inten­siv mit den künst­le­ri­schen Tech­ni­ken der Renais­sance und des Barock. Sei­ne Arbei­ten befin­den sich auf fünf Kon­ti­nen­ten in den bedeu­tends­ten Muse­en und Sammlungen.

Demus arbei­tet vor, mit und nach der Natur. Welt ist, was wal­tet − damit ist alles im Uni­ver­sum gesagt. Dies all­ge­mein zur Anschau­ung zu brin­gen, ist die Beru­fung des Künst­lers. Demus ist Idea­list. Sei­ne Lebens­ar­beit gilt dem Zeit­lo­sen im Wan­del des Augen­blicks. Das Stau­nen ist sei­ne Ant­wort auf das Gül­ti­ge im Gewah­ren des Flüch­ti­gen, und was Kunst sei: das Ewi­ge im Jetzt zu fas­sen, − es allen zu zei­gen. Demus schafft Bil­der des Blei­ben­den − zeitlos.

Wer wahr­haft vor die Natur tritt, begehrt, zurück­ge­nom­men zu wer­den zur Nichtmehr-Unterscheidung. 

Schön­heit ist das Glück ist Har­mo­nie. Die­ses ein­zi­ge Prin­zip wirkt alles Sein − in den unend­li­chen Erschei­nun­gen des Sei­en­den. Der Maler sucht es zu ergrei­fen und dar­zu­stel­len mit allem seit Jahr­tau­sen­den erwor­be­nen Kön­nen sei­nes Hand­werks, − der Künst­ler teilt stets sei­ne und all sei­ner Vor­fah­ren gewon­ne­ne Erkennt­nis mit allen. Hier und jetzt. Demus malt Him­mel − seit über vier­zig Jah­ren −, und des­halb wur­de er über­haupt Maler: aus dem Gewah­ren des Grö­ße­ren, über uns Aus­ge­spann­ten, Alles­um­fan­gen­den der Lüf­te, die unser Lebens­ele­ment sind, wir­kend mit dem Licht zur Far­be, am schwe­ben­den auf­ge­stie­ge­nen Was­ser gebil­det. Schön­heit wird erst ganz zum Glück uns, wenn wir sie kom­mu­ni­zie­ren. Das ist über­haupt die Pro­fes­si­on des Malers, das Unfass­ba­re zu zeigen.

Frei­heit ist Glück. Der Him­mel steht uns immer frei. Das malt Demus: die Öff­nung zum Gren­zen­lo­sen. Sich vom tra­di­tio­nel­len, aller phy­si­schen Wahr­neh­mung zuwi­der­lau­fen­den recht­ecki­gen Bild­for­mat lösend, gelang­te er zur Frei­heit des Krei­ses, dem klas­si­schen Ton­do, als Form der poten­ti­el­len Unend­lich­keit und Voll­kom­men­heit. Dies hat schon Pla­ton erkannt.

Der Kreis ist für Jakob Demus’ Spät­werk der Begriff des Tota­len wie der Unend­lich­keit. Mathe­ma­tisch gese­hen: das Makel­lo­se der Kon­struk­ti­on, das Infi­ni­te­si­ma­le in der Linea­ri­tät. Die Rück­kehr zum Ursprung. Das Ankom­men bei sich selbst. Auch der Blick ins Welt­all durch das Rund des Fern­roh­res ist immer offen. Er reprä­sen­tiert die unend­li­che Wei­te des Uni­ver­sums, wo die Mit­te des Gan­zen zum Gan­zen selbst wird. „Das Gan­ze ist ohne Gren­ze“, schreibt er. Aber erst „Am Gren­zen­lo­sen kommt das Auge zur Ruhe“ − viel­leicht erst jen­seits von Nacht und Licht.